8月30日,英国豪华全地形SUV品牌路虎携手木木美术馆联合呈现的英国艺术教父大卫·霍克尼中国首展——《大水花》艺术展隆重开幕。此次展览也是全球艺术的圣殿——英国泰特美术馆与中国机构首次合作呈现的世界级艺术家展览。大卫·霍克尼与融合工程与设计的大师级杰作路虎揽胜共同为观众呈现了一场极富艺境之美的感官盛宴,诠释“巅峰人生”。
探索无界,用创造诠释巅峰
大卫·霍克尼是英国最知名的画家,也是全球身价最高的在世艺术家之一。其代表作《艺术家肖像(泳池及两个人像)》于2018年在佳士得拍得9031.25万美元(折合人民币6.26亿元),创下在世艺术家作品拍卖纪录。
取得如此成就,与大卫·霍克尼始终走在时代前沿,不懈探索的个性密不可分。如今他年逾80,却仍然能够像年轻人一样,醉心于探索、创新和突破。他坚持不懈地持续绘画,创作出了近半个世纪以来最有辨识度的生动画像。他的艺术风格独树一帜,他拒绝平庸的创作方式并保持好奇的生活态度;他几乎用尽了所有可以使用的手法,包括油画、水彩、摄影、印刷版画,并一直使用时代最前沿的科技参与创作;他将波普艺术普及到全球,用对绘画的痴迷诠释思想和观念上的前卫。
捷豹路虎中国与奇瑞捷豹路虎联合市场销售与服务机构产品及市场营销执行副总裁胡波先生在开幕致辞中表示,“大卫·霍克尼是当代艺术领域的教父,路虎揽胜则是豪华汽车领域的巅峰。1947年,莫里斯?威尔克斯在沙滩上一幅‘画作’诞生了今天的路虎。70余年间,路虎每一款车型都是推陈出新、独一无二的迷人艺术品——尤其是代表当今汽车领域巅峰的路虎揽胜。”
路虎揽胜凝聚高水准的雅致、傲人的全地形能力和前瞻的设计于一身。它不断进化,精工奢华的制造理念深受英国皇室信赖;它不断地改变着历史,将所有地形征服于轮下,是全地形车型的开创者和领导者”。
探寻不止,尽“揽”人间“胜”境
追溯路虎揽胜的“艺术生涯”可以发现,它和大卫·霍克尼有着相同的前卫观念和创造力。它的每一幅作品都在诠释它的探索精神。1970年,路虎揽胜作为“汽车艺术”的代表在卢浮宫展出;1982年,路虎揽胜Vogue限量版以时尚的名义跨界登场,天赋卓绝的贵族气质掀起汽车界的艺术风潮;1999年,当时最奢华的路虎揽胜Linely限量版上市,平均每辆耗时100小时的手工饰面,让英伦奢华魅力彰显无遗;2010年,路虎揽胜首次应用双画面触摸显示屏技术,令科技美学再度进化。
时至今日,不但悬浮式车顶、流畅的腰线及独具标识性的车身底部基调线条,让路虎揽胜极具辨识度的车身轮廓闻名遐迩,矩阵式LED大灯等科技设计的融入,更为其威仪雄伟之姿增添艺术灵动。
在近50年的创新探索中,路虎揽胜富有创造力地赋予了车辆颠覆和极致,每一款车型都是“行走的艺术品”,其完美的车身设计和前卫优雅的造型令人过目不忘、流连忘返。路虎揽胜用每一款车诠释自己的探索精神,而此次《大水花》展览展出的100余件艺术作品,则全面呈现了大卫·霍克尼半个世纪来充满创造力的探索精神,如《更大的水花》、《我的父母》等。
作为英国艺术的当代巨匠,大卫·霍克尼与中国艺术也颇有渊源。中国画的画论、技巧和视角等,均对大卫·霍克尼的艺术创作影响颇深,尤其是中国卷轴巨作《康熙南巡图》,他从中捕捉到了独特的“散点透视”和“移步换影”的构图和观看方法。因此,此次展览还特意将这幅国宝级卷轴《康熙南巡图》与大卫﹒霍克尼的风景绘画作首次并置展示。
一位是来自艺术领域决无异议的教父,一个是来自汽车领域当之无愧的巅峰车型。在两者相得益彰的默契配合下,这一场跨越半个世纪、融合多种艺术手段的顶尖艺术展淋漓尽致地展现大卫·霍克尼与路虎揽胜别具一格的艺术魅力,以及两者所代表的熠熠生辉的“巅峰人生”。
展览信息
大卫·霍克尼 《大水花》
展览日期:2019.8.30-2020.1.5
展览地址:北京市东城区隆福寺街95号,钱粮胡同38号,3号楼